MIS CHICAS DE SERIE

Madre mía, con la burrada de trabajo que tengo estos días, y vosotros lanzando meme tras meme… Y encima trata sobre dos de las cosas que más me gustan en el mundo: las series y las mujeres. Ya solo hay que añadirle algo de fútbol y soy el hombre más feliz del mundo.

Fue la mismísima Adri la que propuso un post en el que cada uno tenía que elegir a sus chicas de serie favoritas, así que acabo de hacer una lista en papel para ver cuantas me salían, y he tenido que realizar una pequeña criba para dejar a las ganadoras, porque la verdad es que me han salido unas cuantas. Ahí va mi top ten de chicas de series (conste que el orden puede variar según el gusto del consumidor):


10. MONICA GELLER (Courtney Cox): Que siempre fue la más guapa de las tres en Friends es algo que muy pocos podrán rebatir. Lástima lo excesivamente delgada que se quedó para hacer Dirt. Además, su ultracontroladora personalidad la hacía adorable.

9. NANCY BOTWIN (Mary-Louise Parker): Aunque Nancy me ha ido cayendo peor cada nueva temporada de Weeds, tengo que reconocer que con los años esta mujer ha ganado, y cada vez enseña más carne. Muy pocas mujeres con 45 años podrán presumir de desprender la sensualidad de la traficante más famosa de la tele.

8. RORY GILMORE (Alexis Bledel): Son los ojos azules más alucinantes que he visto en mi vida, y a su arrolladora inteligencia se le unen dos factores que la hacen imprescindible en esta lista: su madre en Las Chicas Gilmore y que habla español.

7. TYRA COLLETTE (Adrianne Palicki): Con una madre barriobajera como ella sola, pero con un cuerpazo que ya quisieran muchas de esas que se hacen llamar top models. Además, en FNL luce incluso más cuando está al lado de Lyla (puyita para Crítico…)

6. VAN PELT (Amanda Righetti): Los que hayan empezado a ver The Mentalist esta temporada (pronto hablaré de ella aquí) no habrán podido dejar de fijarse en esta belleza sin paliativos que ayuda a nuestro amigo Patrick Jane a resolver casos. Su cara me sonaba muchísimo, pero no fue hasta el segundo episodio que caí: también era Jenna, una de los 6 amigos de Reunion.

5. KIM BAUER (Elisha Cuthbert): Si. Lo se. Torpe, ceniza y enchufada en la UAT gracias a su padre, Jack Bauer (Amén), pero que levante la mano el que no piense que es guapísima, la mires por donde la mires.

4. LORELAI GILMORE (Lauren Graham): Ojos azules hay muchos, pero ningunos harían que te enamoraras de ellos desde el primer episodio, excepto los de Lorelai y su apabullante personalidad. No mintáis chicas: todas queréis ser como ella.

3. LEXIE GREY (Chyler Leigh): Puede que no sea la que más destaca en Anatomía de Grey (por desgracia, la que más cámara chupa es ella, la innombrable) pero detrás de esa sonrisa tímida se esconde una de las bellezas más incontestables de la televisión actual. Para el que tenga alguna duda, que se vea No es otra estúpida película americana.

2. MICHELLE FORBES: La elegancia personificada. Da igual que salga en Lost, 24, Prison Break, Alias, True Blood o In Treatment, siempre está espectacular, y eso que prácticamente no sonríe en ninguna de ellas. Ay! Cuando tendrá un papel protagonista esta mujer de bandera…

1. SARAH LANCASTER: Se que a muchos les salen ronchas cada vez que sale a escena, pero la mirada más dulce de la televisión se merece estar este número uno, por los siglos de los siglos. Y mucho más si hablamos de ella en el papel de Madison, el AUTÉNTICO amor de Ephram en la segunda temporada de Everwood (la mejor de la serie, que casualidad…), a la que nunca pudo llegar a olvidar, por mucho que la cansina de Amy estuviera siempre rondándole. Ahora en Chuck ha perdido gran peso y se ha convertido en una secundaria más, pero es un gustazo poder seguir viéndola en pantalla. Un 10 para ella y el primer puesto de mi lista


Pues nada. Ahí queda mi top ten para la posteridad. Supongo que coincidiremos en algunas y discreparemos en muchísimas otras, pero en la variedad está la verdadera belleza, no? Por si alguien se lo está preguntando, se han quedado fuera por muy poquito otras célebres féminas de la televisión como: Penny Widmore y Kate (Lost), Rachel Gibson (5ª temporada de Alias), Sarah Walker (Chuck), Robin Scherbatsky (HIMYM), Serena Van der Woodsen y Vanessa (Gossip Girl), Adriana (Los Soprano), Joy (Me llamo Earl), Gretchen (Prison Break) y la dra. Elliot Reid (Scrubs). Casi ná.

A ver si esta semana me da tiempo a escribir algo de The Mentalist, que como bien dice mi amigo Ánade, le está robando el mérito de mejor estreno de la temporada a True Blood.

TRUE BLOOD: MARAVILLOSA PERVERSIÓN VAMPÍRICA

Que True Blood está siendo el gran bombazo de esta nueva temporada 2008-2009 es algo que ya casi nadie pone en duda. A la espera del retorno de los “grandes” en Enero, esta historia de vampiros y humanos que viven en aparente armonía está calando hondo en el corazón de más de un seriéfilo.

Para los que aún no hayan oído hablar de esta nueva serie de la HBO (garantía absoluta de calidad), el argumento es sencillo: humanos y vampiros coexisten desde hace unos pocos años, gracias a que estos últimos no necesitan morder a los primeros para saciar su sed de sangre, ya que unos científicos japoneses han creado una sangre sintética que han comercializado en forma de refresco, y a la que han llamado “True Blood”. Sin embargo, no todos los vampiros parecen contentos con esta solución, y se resisten a abandonar esos viejos hábitos que tan famosos les han hecho.

Bajo este escenario, la acción se desarrolla en un pueblecito de la América más profunda, Bon Temps, donde todas las noches el pueblo entero se va a tomar una cerveza al único bar que hay, y donde se sigue mirando de forma extraña a todo aquel que sea diferente. En Merlotte’s, el bar que pasa a engrosar la lista de célebres baretos televisivos en la que ya se encuentran el Central Perk, McClaren’s, Luke’s, la Taberna del Cangrejo y (sobre todo) el bar de Moe, en Merlotte’s, decía, trabaja Sookie Stackhouse (una Anna Paquin que ya no es nada “pícara”… que chispa tengo…) una joven demasiado risueña para los tiempos que corren en Bon Temps, a donde han llegado ya los primeros vampiros, entre ellos Bill Compton (Stephen Moyer) del que se enamora perdidamente nuestra rubia nada más verle entrar en el bar.

Evidentemente, muy pocos de los habitantes del pueblo ven con buenos ojos esta posible relación (sorprendentemente, uno de los que sí que la aceptan es la abuela de Sookie), y el hecho de que cada vez haya más presencia vampírica en Bon Temps traerá más de un problema. Además, ha salido a la luz una información que asegura que la sangre de los vampiros es un potente estupefaciente, totalmente diferente a todo cuanto se ha inventado, y pronto aparecerán quienes quieran sacarle provecho a esta poderosa fuente de ingresos.

Decía al principio que no quedaban dudas de que True Blood estaba siendo el gran bombazo de la temporada, pero si aún teníamos alguna, con el capítulo 1x09 Plaisir d’amour, queda extirpada de raíz.

Tengo que reconocer que me pasó como a muchos, y el principio me resultó bastante extraño. Estábamos ante un escenario muy atractivo, pero ni la historia ni los personajes terminaban de arrancar. Sookie era demasiado bobalicona y su cuelgue por Bill, demasiado artificial. Sin embargo, la cosa se ha ido desarrollando y ha tenido su cénit, para mí, en el episodio antes mencionado. SPOILER ALERT: En plaisir d’amour hemos sido testigos de dos escenas realmente alucinantes, que han acelerado los acontecimientos y le han imprimido ese plus de interés que le faltaba. La primera, cuando Sookie, devastada creyendo que Bill había caído, fruto del incendio, pasea por el bosque y una mano sale de debajo de la tierra y la agarra, mientras vemos como no es otro que el propio Bill el que aparece y le quita a la camarera la poca virginidad que le quedaba allí mismo, junto a su tumba.

La segunda, cuando ambos van al Fangtasia para que Sookie, gracias a su capacidad para leer la mente, ayude a Eric (el vampiro jefe de esa zona) a descubrir quien le está robando en el bar. Se descubre que es el propio camarero el que está detrás de los robos, y cuando este se lanza a morder a Sookie, Bill le clava una estaca por la espalda y estalla en mil pedazos, dejándola a ella en shock y totalmente cubierta de sangre, en clara referencia a la famosa escena de Carrie.

Además ayer, viendo el siguiente, hizo acto de presencia el que siempre creí que sería el mejor candidato para interpretar a un vampiro: el omnipresente y admirado Zelko Ivanek, en el papel del magistrado y líder de los vampiros en toda la zona de los Estados Unidos, y encargado de impartir justicia en asuntos vampíricos. Su imagen en el trono, subido en lo alto del coche es, sin duda, una de esas escenas que se quedan grabadas. Este tío tiene el don de salir en todas las series que me gustan: Lost, 24, Damages, House, The Mentalist… y ahora en True Blood, y esperemos que por mucho tiempo.

Y ya, para rematar, me pareció ver a mi adorada Michelle Forbes (otra que está en todos los fregados) en camisón, cubierta de sangre y en medio de la carretera, al más puro estilo leyenda urbana.

Otra de las sorpresas que nos ha dejado a más de uno con la boca abierta es el increíble e inesperado giro que ha sufrido el personaje de Sam. Se ha destapado como un ser mitológico llamado “metamorfo”, que tiene la habilidad de adoptar cualquier forma, y esto nos abre la puerta a una posible entrada de nuevos personajes fantásticos, del tipo hombre lobo o dios sabe que más. Aunque eso sí, esperemos que esto no se convierta en la nueva Heroes, en la que todos, absolutamente todos, tienen algún poder…

En fin, que tenía True Blood un poquito aparcada pero a partir de ahora se va a poner a la cabeza de mis preferencias. Según tengo entendido, la temporada ha finalizado ya con su episodio número 12, (el cual veré esta noche con un poquito de suerte), pero seguro que pronto (¿verano?) volveremos a Bon Temps a ver que tal llevan la integración vampírica.

MEME SERIES IMPRESCINDIBLES

Bien sabe dios lo que me gustan los memes, y mucho más si un seriéfilo tan reconocido como el Sr. Mirindo me lo envía directamente. Sin embargo, a pesar de que hay muchísimas series que me gustan y por las que siento auténtica pasión, solo 4 de ellas son para mí total y absolutamente imprescindibles, así que siento mucho saltarme las reglas, pero ahí van mis, no 5, sino 4 series que no te puedes perder si de verdad te gusta la televisión de calidad:


FRIENDS: En estos tiempos que corren, en los que parece que The Office, 30 Rock y How I met your mother acaparan toda la atención de la parrilla cómica norteamericana, parece que hemos olvidado que durante 10 estupendos años, hubo una serie que contaba el día a día de 6 amigos en Nueva York, y con la que nos partíamos el pecho en absolutamente TODOS los episodios, sin excepción. Parece que Friends queda ya muy lejana en el tiempo, sobre todo si vemos la primera temporada, cuando el Central Perk aún era un tugurio con una mesa de billar, pero para mí y creo que para muchos, Monica, Chaendler, Joey, Phoebe, Ross y Rachel nunca jamás pasarán de moda. Siempre he considerado Friends como la mejor comedia de la televisión, y aun espero que llegue la que me haga cambiar de opinión, pero sinceramente, dudo mucho que aparezca.

LAS CHICAS GILMORE: Y me da igual que la gente diga que esta serie es solo para chicas. No lo es. Las Chicas Gilmore es una de esas series que te marcan, porque antes de que te des cuenta, terminas siendo parte de ella, de su historia, de sus vidas. Acabas el capítulo deseando poder pasar un fin de semana en el Indepence Inn, pasear por las calles de Stars Hollow, tomarte un café en Luke's... Es una de las cancelaciones que más me dolió, junto con la de Everwood, pero no quiero ponerme sentimental, que para eso ya le hice mi particular despedida, así que simplemente diré que si hablamos de imprescindibles, Las Chicas Gilmore debe estar en esa lista.

24: Jack Bauer es dios, mi dios, y debería ser también el tuyo, si sabes lo que te conviene. Si no has visto aun 24, tienes dos opciones: la primera, bajarte todas las temporadas de golpe y/o comprarte todos los dvd’s y prepararte para vivir la mejor experiencia de tu vida delante de un televisor. ¿La segunda opción? Salir inmediatamente de este blog y romper tu carnet de socio de la blogosfera teléfila, porque seguramente te quedaste en Falcon Crest y Corrupción en Miami, y difícilmente podrás asimilar lo que esta serie significa. Es difícil describir en unas pocas palabras lo que significa 24, así que solo diré que es pura adrenalina, y que cuando la veas, te sorprenderás a ti mismo levantándote cada poco tiempo para aplaudir y jalear todo lo que hagan o digan David Palmer, Tony Almeida y sobre todo, Jack Bauer, el mejor personaje creado jamás.

La 7ª temporada comienza el 11 de Enero, así que tienes exactamente 51 días para ver las otras 6 y ponerte al día. Ya estás tardando.

LOST: Si. Lo sé. La originalidad por bandera, pero ¿qué puedo hacer yo? ¿Qué puedo hacer si cada jueves, desde hace ya 4 años, me levanto a las 7 de la mañana, aunque no trabaje, solo para poner a bajar un nuevo episodio, que ha sido emitido la noche antes en USA, para así poder verlo ese mismo día por la noche? ¿Qué puedo hacer si he visto 3 veces cada temporada y 3 ó 4 veces cada episodio de esta última cuarta temporada, para luego diseccionarlo en este blog? ¿Qué puedo hacer si Lost es la que nos ha dado a muchos la vida en este mundillo, la que nos ha hecho descubrir las series en V.O. e incluso crear blogs solo para hablar de ella?

Para mí, Lost es lo más grande, lo más auténtico y lo más imprescindible que hay y que habrá jamás en la televisión actual. Ahora que se han dado cuenta de que los episodios de relleno no son necesarios, han completado una cuarta temporada de ensueño, y cada capítulo es mejor que el anterior, culminando cada año con una season finale que se nos queda grabada en la retina, y sobre la que estamos meses discutiendo, y haciendo desbordar ríos de tinta.

Y hasta aquí el meme de las “series imprescindibles”. Todavía no he podido leer el del resto de mis compañeros (esta noche, con suerte, los veré todos) y aunque estoy seguro de que muchos coincidiremos en algunos programas, espero poder descubrir alguna pequeña joyita que haya pasado inadvertida y que entre en mi vida con la fuerza con la que lo han hecho estas cuatro.

Sobra decir que cualquiera que lea este post es libre de recoger el testigo y crear su propia lista, pero decídmelo en los comentarios para que pueda verla. Hasta la próxima, gente ;)

CONTANDO LOS MINUTOS...

Vale. A estas alturas de la película, todos habréis visto ya el nuevo trailer de la 5ª temporada de Lost, que comenzará a finales de Enero, principios de Febrero del año próximo. Pero aunque ya lo hayais visto, yo no puedo evitar ponerlo aquí, porque desde que lo he visto, no puedo parar de contar los minutos que faltan para conocer a Jeremy Bentham y ver como vuelven los Oceanic 6 a la isla. Enjoy.

Pero ahí no acaba todo. Quiero aprovechar también para informar a todos los que aún no se han enterado (que supongo que no serán muchos), que la maldita huelga no pudo con la mejor serie de acción de los últimos tiempos, 24, y que volverá para su séptima temporada más o menos a la misma vez que Lost. Además, estoy volviendo a ver 24 desde el principio (ya voy por el final de la 3ª temporada) y estoy empezando a recordar por qué esta serie es tan jodidamente alucinante.

Os dejo primero el trailer de la 7ª temporada (mucho ojo que incluye SPOILERAZO de quien es el malo) y después el de la pelicula que servirá de precuela a esta nueva temporada: 24, Redemption

Ale, llevad cuidado con el charco de baba que se ha formado debajo vuestro. Larga vida a Jack Bauer ;)

LA REBELION DE LOS FRIKIS

Si juntamos en una serie a un grupo de frikis, una tia buena y mucho humor nerd suavecito y sin mayores pretensiones, ¿qué obtenemos? Exacto: Big Bang Theory. Porque, señores, estamos ante eso: un producto ligerito, sin profundidad, y que no busca colgarse el cartel de “de culto”. Ni mucho menos.

Tengo que reconocer que no tenía ninguna intención de ver esta serie. Estaba inmerso en nuevos y apasionantes descubrimientos como Weeds, Battlestar Galactica, Fringe, True Blood, etc. y ante este “caviar”, una comedia de este tipo se me antojaba casi “mortadela”. Pero los que me conocéis sabéis que siempre me gusta tener una comedia más bien facilona, de esas con capítulos de 20 minutos, reservada para la hora de comer, para no tener que oir nada más acerca de la crisis que asola España (¿de verdad puede ir a peor la cosa?). El caso es que hace poco terminé con Me llamo Earl, 30 Rock y Scrubs, así que, siguiendo los sabios consejos de mi gran amigo Ánade, me busqué otra que siguiera el mismo rasero que las primeras, y tanto oirle hablar de Big Bang Theory… al final caí, como hombre débil que soy.

La mayoría ya sabéis de que va la historia, pero para los que aún no, os cuento: Leonard (John Galecki) y Sheldon (Jim Parsons) son dos jóvenes físicos (teóricos) que viven su antisocial y frikísima vida en su apartamento, muy lejos de lo que podría considerarse una vida normal. Esto cambia cuando se muda al apartamento de enfrente Penny (una espectacular Kaley Cuoco) la maciza que no puede faltar en toda buena serie teen y que vuelve loco al instante a Leonard. A partir de esta simple premisa, se desarrolla toda la trama.

En el grupo de los empollones, también aparecen Howard (Simon Helberg) un judío con cuerpo raro y con alma de ligón (aunque no con aptitudes) y Rajnesh (Kunal Nayyar) el toque exótico que tampoco puede faltar en este tipo de series, solo que el pobre es incapaz de articular palabra cuando hay una mujer delante. Aunque sin duda, la estrella de la tropa es Sheldon, un personajillo exageradamente inteligente, pero incapaz de adaptarse a una sociedad que lo rechaza por ser tan condenadamente listo. “Cuando en el mundo aparece un verdadero genio, todos los necios se conjuran contra él” (¿habéis leído “La conjura de los necios”?). Sheldon tiene el don de volver loco a todo el que se encuentra a su lado: Leonard, que se esfuerza por llevar una vida normal, se topa a cada momento con correcciones y reproches de su compañero; Penny, que la mitad de las veces no consigue descifrar lo que dicen sus vecinos, es el principal blanco de sus iras, por su inteligencia inferior.

No estamos, ni mucho menos, ante un nuevo Dwight o un nuevo Barney, pero tengo que reconocer que Sheldon tiene sus momentos. Su desquiciante obsesión por buscar la lógica científica a todos los aspectos de la vida, a veces conducen a Big Bang Theory a situaciones bastante entretenidos, si bien han sido pocas las veces que me he reído a carcajada limpia (como me pasa cada dos minutos con HIMYM o The Office).

Otro punto a tener en cuenta es Penny. Lo poco que aporta como actriz, lo compensa con el bien que le hace a la vista masculina. Vale, nunca será Kate, Tyra Collette, Joy o Sarah Lancaster, pero los guionistas parece que le han pillado el truco al asunto y si hacemos un visionado rápido de todos los capítulos, observamos el extraño fenómeno que se conoce como “cada-vez-menos-ropa” o Síndrome de Catalina.

Lo dicho, comedia sin aires de superioridad que sabe lo que vende, y lo vende bien: entretenida, con algunos puntos muy buenos y con personajes a los que les llegas a coger cierto cariño.

Y a ver si esta semana me quito un poco de trabajo de encima y consigo escribir algo sobre True Blood, que vamos ya por el 5º episodio y todavía no he podido averiguar si tiene argumento o solo son escenas al azar.

FRINGE: SOBREPASANDO LAS BARRERAS DE LO DESCONOCIDO

Mira que me ha costado aguantarme. Mira que lo he pasado mal viendo como todos escribíais vuestras opiniones sobre la que, según los entendidos, iba a ser la serie de la temporada. El pre-air de Fringe vió la luz antes del verano, justo después de deleitarnos con las season finales de nuestras series de toda la vida. Los rumores y las críticas se extendían como la pólvora. No se podía esperar menos de una serie salida de la mente de JJ Abrams. Sus antecedentes (Alias, Lost,…) eran lo suficientemente satisfactorios como para que la gente se creara ciertas expectativas con esta inquietante serie.

Pero yo no la ví. No la ví en aquel momento porque me recome ese sentimiento de querer ver más y tener que esperar 3 ó 4 meses hasta tener el segundo episodio. Así que esperé, y esperé… hasta la semana pasada, en la que no pude resistirme más y, palomitas y coca cola en mano, pulsé el play del disco duro y… ah! Un avión con turbulencias. Claro guiño a Lost que creo que todos agradecimos que se quedara ahí. No queremos otro Lost. Lost es único e insuperable (Jack Bauer mediante), y lo que nosotros, seriéfilos de pro, necesitamos es una serie igual, pero radicalmente diferente. Y aunque a muchos les pese, JJ lo ha vuelto a conseguir.
Y lo ha vuelto a conseguir porque durante la hora (aprox) que dura el pre-air, no me pude levantar del sofá ni un solo minuto. Tampoco quería. Me encontraba ante una extraña sensación de estar viendo algo familiar. Un comienzo inexplicable con enfermedad de por medio, opening con música inquietante y palabras que nos pueden dar pistas de por donde van a ir los tiros (nanomáquinas, teletransporte, regeneración, materia negra…) y, por último, agentes del FBI. O mucho me equivoco, o estamos ante la versión moderna de nuestra adorada Expediente X. A Peter Bishop y Olivia Dunham aún les queda mucho para llegar a ser los nuevos Mulder y Scully, pero con historias tan estremecedoras como las que estamos viendo hasta ahora, que a nadie le quepa ninguna duda que serán capaces de dejar huella.

Olivia (Anna Torv) es una agente del FBI (hasta aquí, cero en originalidad) que acude a la llamada de Phillip Broyles (Lance Reddick, nuestro misterioso Abbadon, de Lost) otro agente de no se sabe muy bien qué agencia, que le encarga la tarea de investigar una serie de extraños sucesos que están ocurriendo por todo el mundo. El primero, y con el que da comienzo la serie, transcurre en un avión procedente de Alemania, donde un pasajero empieza a mostrar extraños síntomas de una enfermedad que termina por contagiarse a todo el pasaje, la cual comienza a manifestarse mediante desprendimientos y desgarros de la piel y los huesos, transparencia de la carne y, finalmente, la muerte.

Olivia cuenta con la ayuda (aunque no por mucho tiempo) de John Scott (Mark Valley), otro agente con el que comparte algo más que una bonita amistad. El caso del avión no es el último, así que el gobierno le ofrece la ayuda del Dr. Walter Bishop (John Noble, si si, Denethor, senescal de Gondor y padre de Boromir y Faramir en El Señor de los Anillos), una eminencia médica que lleva encerrada en un hospital psiquiátrico más de 17 años. Para sacarlo, y hacer efectiva su custodia, han de sumar al equipo a Peter Bishop (Joshua Jackson), su hijo, tan inteligente como su padre, pero mil veces más irascible.

Una vez conformado el equipo, solo faltan los casos paranormales, y estos no tardan en aparecer. Capítulo tras capítulo, se nos presenta un nuevo caso que se sale de todo lo visto hasta la fecha: crecimiento ultra-rápido, personas que no envejecen, materiales aún por descubrir en la tierra… Capítulos auto-conclusivos pero enlazados entre sí por una conspiración global en la que mucho tendrá que decir Massive Dynamics, una mega-empresa cuanto menos, poco transparente en todos estos asuntos. Como veis, sigue los paralelismos con Expediente X.

Ayer mismo pude ver por fin el 1x04, The Arrival, y tengo que decir que todavía no me he aburrido con ninguno de ellos. He leído por ahí que los creadores fueron muy criticados por la elección de Joshua Jackson para el papel de co-protagonista junto a Anna Torv, pero sinceramente, creo que cumple con creces en su papel de joven genio cabreado con el mundo y con su padre. Además, para mí era el único al que no hubiese pegado un tiro de todo el reparto de Dawson Crece, no se vosotros como lo veréis…

En fin, serie pa’ la saca pero de cabeza, que seguiré semanalmente sin falta y de la que ya iré comentando algo más adelante porque de momento la cosa promete. Y mucho.

VENDER MARIHUANA NO ES TAN MALO

Hola a todos! ¿Cómo han ido las vacaciones? Las mías, como ya podréis imaginar, de auténtico lujo. Me he tirado 2 meses en la playa (volviendo de vez en cuando para trabajar, eso sí), he dormido y comido mucho, he asistido en directo, en nuestra flamante Nueva Condomina, al partido que la selección campeona de Europa jugó (y ganó) contra Bosnia, y muchas otras cosas que no os voy a contar ahora.

Ante todo, pido perdón por mi prolongada ausencia del blog, pero ha sido por causas de fuerza mayor. No, no han sido las vacaciones (bueno, un poco sí), sino un cambio bastante importante en el curro que me ha llevado a tener muchas menos horas libres de las que tenía antes, y que se han visto reflejadas directamente en mi tiempo y mis ganas de seguir actualizando tal y como hacía antes. De vuelta a la vida normal, sin arena y mar de por medio, intentaré seguir plasmando aquí mis impresiones sobre nuestras series, tal y como he estado haciendo hasta ahora, pero como ya he dicho, el tema del trabajo me va a mantener más tiempo alejado del ordenador, así que no puedo prometer que El Rincón de Luih sea lo que fue durante la pasada temporada, pero prometo que intentaré sacar tiempo de donde sea. Palabra de seriéfilo.

Soltada toda esta parrafada, voy a lo que nos interesa: no he conseguido mantener todas las promesas que hice hace un par de meses, antes de que empezara el verano, y al final no he visto todo lo que me había propuesto, pero sí que he tenido tiempo para ver… mejor dicho, devorar, esa maravilla llamada Weeds. Y ojo que posiblemente haya algún spoiler de la primera temporada.

No creo que aun quede alguien que no sepa de que va esta serie, pero para los más rezagados, resumo: Nancy (Mary Louise Parker) es una ama de casa de un barrio residencial de alto standing de los EE.UU. que, avatares de la vida, se queda viuda de la noche a la mañana. Con ella viven sus dos hijos: Silas (Hunter Parrish), un adolescente que comienza a descubrir esos placeres de la vida que su madre tanto lucha por ocultar, y Shane (Alexander Gould), un genio incomprendido cuya creatividad e imaginación es su única vía de escape ante un feroz mundo del que su padre ya no puede protegerle. Con una casa y dos hijos que mantener, Nancy no encuentra otra alternativa que la de vender marihuana a sus propios vecinos, eso sí, sin que su familia o amigos se enteren.

Weeds tiene ese punto de Mujeres Desesperadas, tan chic pero a la vez tan mordaz, aderezado con grandes dosis de humor negro y diálogos geniales que, unidos a la corta duración de sus episodios, hacen que sea una serie bastante entretenida. Además, como toda buena serie que se precie, tiene sus dos o tres personajes estrella, que le dan ese punto extra que toda producción necesita para triunfar. Para mí, estos dos personajes son, en primer lugar, Celia (una absolutamente genial Elizabeth Perkins) y Conrad (Romany Malco, al que todos recordamos por su memorable actuación en Virgen a los 40, aunque la peli no fuera tan memorable).

Celia es la mejor amiga de Nancy, esa buena amiga que todas las mujeres tienen, a la que le cuentan sus penas y sus alegrías, y que luego usa para apuñalar por la espalda a la menor oportunidad, pero sin maldad y sin perder la amistad. Me encanta la indiferencia con la que Celia afronta casi todos los aspectos de su vida, sobre todo desde que descubre que tiene un cáncer y todo, hasta su propia hija, pasan a un segundo plano.

Conrad, sin embargo, sí que es realmente ese amigo que Nancy tanto reclama, pero también es mucho más: es su camello particular y el que le abre las puertas de un nuevo horizonte dentro del negocio de la droga. Pero Conrad es, además, su protector, su consejero, la persona en la que apoyarse cuando un guardia de seguridad le roba su mercancía, o cuando su dictatorial proveedora (la madre de Conrad) no le fía materia prima.

Todo esto sin desmerecer al pequeño Shane, que como ya he dicho antes, no encuentra otra salida para el dolor por la muerte de su padre, que la de agudizar su ingenio para llamar lo máximo posible la atención de su ocupada madre. Mención especial merece el vídeo en el que juega a terroristas, y en el que se hace pasar por talibán mientras retiene a una infiel. Descacharrante.

No me gustaría irme sin hablar del final de temporada, que me ha parecido sencillamente genial, con esa reunión en el jardín de Nancy, en el que se creaba el nuevo clan de la marihuana, y la sorpresa mayúscula de la protagonista cuando descubre el trabajo de su nuevo amante, muy desfavorable para sus intereses.

Lo que esperaba que en un principio fuera una serie para pasar el rato, sin más, se ha convertido en un refrescante divertimento, con ese humor sarcástico que tanto nos gusta, y con una trama que va más allá de la “simple” madre traficante. Me gustan sobremanera sus diálogos, su mordaz crítica a la sociedad estadounidense y en especial a la clase alta, apretujada en suburbios como Agrestic.

La segunda temporada ya está calentando motores en mi disco duro, y como se que me voy a quedar con ganas de más, ese animal de granja que tanto amamos, ya se está encargando de la tercera. Pronto podremos seguir hablando de la lucha de una madre por sacar adelante a sus hijos y a ella misma… cueste lo que cueste.

FICHA DEL TELEFRIKI

Bien, veamos, acabo de volver de unos días fuera y lo primero que me encuentro es con que todos mis habituales se han embarcado en un nuevo meme, de esos que a mi tanto me gustan. Ya he podido leer y disfrutar los de Ánade, Moltisanti, Crítico y MacGuffin (que fue la que lo inició todo) así que, como ya podréis imaginar, no he podido resistirme y al final he caído yo también en las garras del tedio veraniego. Allá van mis respuestas.

SERIE FAVORITA DE SIEMPRE (O LA QUE TE CONVIRTIÓ EN TELEFRIKI)

Antes de la era internet no era muy seriéfilo, y lo que de verdad me enganchó irremediablemente a este mundillo allá por 2004 fue, sin duda, Lost. Después, durante aquella época, seguí con Everwood, Mujeres desesperadas, etc. pero aquel monstruo que acechaba en lo profundo de una isla perdida en ninguna parte, me ganó para siempre. Eso sí, desde que tengo uso de razón, Los Simpson me han acompañado en cada comida antes de las noticias, así que merecen una mención especial.

SERIE IMPRESCINDIBLE ACTUALMENTE EN EMISION

Logicamente Lost por encima de cualquier otra, aunque me parece un sacrilegio que aún exista gente que no haya conocido a Jack Bauer. En serio, es pecado. Y la verdad es que sería injusto dejar fuera How I met your mother, una de las series con las que más me he reído en los últimos años.

LA CANCELACION QUE MAS DOLIO

Aun no he sufrido una cancelación especialmente dolorosa, aunque voy a decir dos que me jodieron especialmente: la primera, Las Chicas Gilmore, una serie absolutamente fabulosa que no merecía un final tan poco “Amy-Sherman-Palladino”, y que creo que, a pesar de acabar con 7 temporada, aún se le podría haber sacado un poquito más de jugo. Y la segunda, Everwood, ya que aunque la última temporada no fue nada buena, tenían preparado un final alternativo (por si no era cancelada) en el que volvía Madison a reclamar el amor de Ephram, con el hijo de ambos en brazos. Fue ver el tráiler no emitido de aquel capitulo y cagarme en todo.

LA SERIE QUE TODO EL MUNDO RECOMIENDA Y TÚ NO TERMINAS DE VER

Pues hasta hace bien poco, The Office, pero puesto que devoré las 4 temporadas en menos de un mes, ahora mismo la que no terminó de arrancar y todo el mundo me recomienda, es Battlestar Galactica. Os juro que le tengo unas ganas tremendas, pero nunca saco tiempo, chico.

LA MEJOR FRASE TELEFRIKI

Madre mía, esta pregunta es imposible de contestar, así que globalizo: CUALQUIERA de Lorelai Gilmore, CUALQUIERA de Ben Linus, casi CUALQUIERA de House, CUALQUIERA de Homer Simpson, CUALQUIERA de Chaendler, CUALQUIERA de Barney, CUALQUIERA de Dwight… no se, es que son tantos tantísimos…

TU PERSONAJE PREFERIDO

Ahora mismo tengo que decir que Barney Stinson es para mí uno de los personajes mejor estructurados y más divertidos del panorama actual de la televisión. Tiene esa mezcla de la gracia innata de Chaendler y el desparpajo de Joey, pero aún más bestia y desvergonzado. Sin embargo, no es mi favorito. Para mí, el único dios televisivo, sin lugar a dudas y que debe ser escrito siempre con mayúsculas es, y será por siempre, JACK BAUER. Ya lo he dicho antes: no ver 24 es pecado, y está perseguido en 48 estados. Hasta que no le veáis en acción no sabréis lo que es adrenalina pura. ¿Chuck Norris? Una nenaza a su lado. Eso sí, el personaje que más me ha encandilado ha sido Madison, de Everwood, aunque no se muy bien si fue el personaje o la actriz…

SINTONIA QUE NO SE VA DE TU CABEZA

No soy yo muy amigo de las sintonías de cabecera de las series. Normalmente suelo pasarlas e ir directamente al tema, pero tengo que reconocer que la de The Office es pegadiza, la jodía.

SERIE QUE HIZO QUE UN DIA ABRIERAS UNA CUENTA DE BLOGGER

Pues supongo que, como bien apunta MacGuffin, Lost fue la que me dio el último empujoncito para iniciarme en esto de los blogs, aunque mis primeros post fueran sobre Alias y Everwood.

LO MAS TELEFRIKI DE TU COLECCIÓN DE FRIKADAS

Pues a ver, como buen cristiano, tengo una figura de mi dios en lo alto de mi salón, y le rezo cada día antes de irme a dormir. Os enseño una foto:

UN PLACER CULPABLE (O NO TAN CULPABLE)

Todo el mundo dice que Las Chicas Gilmore era una serie para mujeres, pero lo que yo me he reído y emocionado con ellas, no tiene precio. Así que no será un placer tan culpable, porque me siento genial viéndola.

SOY FACIL Y ME ENGANCHO SI HAY

Yo me engancho a cualquier cosa. Madre mía, he visto ya cada bodrio… Pero en general, suelo leer una sinopsis, y como haya algo que me haga tilín… al ataquerlll!! Y me gusta ver series que estén de actualidad porque no me gusta ver como otros se lo pasan en grande comentando cada semana y yo no se de lo que narices hablan… ¿Quinto Cylon? ¿Caprica? Pronto me enteraré, cabritos…

¿PELICULA MÁS VISTA? ¿LIBRO MÁS LEIDO? ¿LA GUERRA DE LAS GALAXIAS O STAR TREK?

Toy Story 2 la habré visto como 15 ó 20 veces, igual que algunos Rocky’s, y la trilogía de El Señor de los Anillos la habré visto seguida unas 6 ó 7 veces (versiones extendidas, es decir más de 12 horas cada sesión). Aunque últimamente me veo cada episodio de Lost unas 3 ó 4 veces en menos de dos semanas, así que creo que eso tengo que mirármelo también.

En cuanto a libros, no soy yo mucho de releer los mismos, porque hay tantísimas buenas e imprescindibles lecturas que no me gusta perder tiempo volviendo a leer lo mismo, pero lo cierto es que no pude evitarlo con dos títulos: la trilogía de ESDLA (sí, también los libros, ¿qué pasa?) y Los Pilares de la Tierra, la novela más acojonantemente buena y entretenida que yo he leído jamás.

Y la última está clara: La guerra de las galaxias, sobre todo porque aborrezco Star Trek y todo el universo Trekkie que hay alrededor.

Bueno, pues estas han sido mis respuestas, seguro que si me pongo a pensarlo durante varios días me salen algunas distintas, pero yo soy así de impulsivo, que queréis que os diga. Y ahora, con vuestro permiso, me voy casi todo agosto a la playa, así que os daré envidia de la buena desde lo más profundo de la costa murciana. Un abrazo a todos!

MIS PROPOSITOS PARA ESTE VERANO

Hola a todos. Si, lo se. Hace casi un mes que no escribo, pero no es por falta de ganas, sino de tiempo, y de logística, porque estoy desde algunos días en la playa y allí internet, pues como que no. Además, sigo trabajando como un burro, ahora más que nunca y más horas que nunca, así que, aunque sigo viendo series al mismo ritmo frenético que antes, me es imposible encontrar un ratito para comentarlas todas.

Es por esto que estoy preparando mis propositos para este verano que ya se nos ha echado encima. Debo advertir desde ya que publicar, lo que es publicar, lo voy a tener difícil hasta por lo menos septiembre, pero alguna actualización caerá, eso seguro. Pero lo más importante, es que voy a aprovechar el parón que hacen todas las series para empezar a ponerme al día con algunas que tenía pendientes desde hace mucho tiempo.

La primera, y la que cojo con más ganas, es Battlestar Galactica. Ya he visto las dos minipelis y me han encantando, como buen amante de la ciencia ficción que soy. Hoy mismo veré el capitulo 1x00, para luego seguir con el resto de la primera temporada, que ya tengo disponible. Poco a poco me voy familiarizando con palabras conocidas por todos como Cylon, Caprica, las 12 Colonias, etc. y mi objetivo es fundirme las cuatro temporadas de aquí a final de año, para poder vivir el final de la serie con el resto de la comunidad seriéfila, al más puro estilo Lost.

Con The Office, ya se me acabó la diversión. He finiquitado las cuatro temporadas en cuestión de semanas, así que he decidido buscarme otra comedia ligerita de 20 minutos para disfrutar en la sobremesa. Siguiendo los consejos de Anade, la elegida ha sido The Big Bang Theory, de la que ya he visto el primer episodio y el personaje de Sheldon para que promete bastante. Aunque la vecina también ayuda, para que nos vamos a engañar...

Para no hacerle el feo a Sunne, Weeds será otra de las afortunadas. También me he hecho con la primera temporada completa y el piloto, si bien no parece derrochar la infinita calidad que muchos predican, si que tiene ese punto de comedia negra que tanto nos gusta a todos. Ya estuve a punto de empezar con Weeds hace algún tiempo, pero Me llamo Earl me lo impidió.

Aunque solo sea por el hecho de que me atraen mucho las series protagonizadas por artistas de Hollywood, Holly Hunter y su Saving Grace será otra de las elegidas, pero no será ninguna prioridad. He podido escuchar cositas del argumetno y parece interesante, así que le daremos una oportunidad.

Siguiendo con el hilo del humor negro, A dos metros bajo tierra también está en mi lista, y esta sí que es una de mis prioridades. La he ido dejando porque quería centrarme más en las novedades, pero de este verano no pasa que conozca la funeraria más famosa de la televisión.

Y para terminar, aunque no entraba en mis planes, ni muchísimo menos, al final probé Reunion, una cortísima serie que en su día recomendó Adri en este artículo, y que el empujoncito final que siempre me da mi novia, me animó a ver. Es una serie de una calidad extraordinaria, muy interesante, y que verdaderamente me hace pensar en por qué siguen adelante series lamentables y terminan siendo éxitazos tremendos (no quiero señalar... Two and a half men...) y otra pequeñas joyas como esta, terminan perdiéndose en audiencias miserables y desaparecen sin llegar siquiera a mitad de temporada.

Bueno, pues estos son, a grosso modo, mis propósitos para este verano. Escribir puede que no escriba mucho durante un tiempo, pero cuando vuelva, tendré material de sobra para llenar páginas y páginas, así que, seguimos en contacto!! ;)

FELIZ VERANO A TODOS!

THE OFFICE ME HA DEVUELTO A LA VIDA

He vuelto!! Perdón a todos por este hiatus de dos semanas que me ha mantenido alejado del teclado, pero he tenido unos días locos en el trabajo, con muchos viajes y demasiado curro, y casi no he tenido tiempo ni para dormir. Eso sí, no os preocupéis que he seguido viendo series al mismo ritmo de siempre. De hecho, con el final de Lost he podido ponerme al día en muchas otras que tenía en stand by, y hoy precisamente vengo a hablar de una de ellas: The Office (Puede que se me escape algún spoiler de la tercera temporada).

“Que no se me cabree nadie, pero en lo poco que llevo visto, no me está pareciendo ninguna maravilla. Tiene sus puntos, sí, pero Carrell no es precisamente uno de mis cómicos favoritos y eso lo estoy notando.”

Esta insensatez la dijo un servidor hace 2 meses, cuando en pleno apogeo de How I met your mother decidí ponerme con esa serie de culto de la que todo el mundo hablaba, y de la que yo solo sabía que salía el susodicho Steve Carrell, poniendo caras y diciendo cosas sin sentido.

Esa fue mi primera impresión, la que según los expertos cuenta en la vida real, pero no en el mundo de las series, donde un teléfilo como yo tiene el derecho y la obligación de presentarse ante sus lectores y gritar a los cuatro vientos: Me equivoqué.

Porque sí, The Office es una propuesta fresca, dinámica, endiabladamente divertida, que huye del recurso facilón del tropezón o de la risa enlatada, y que basa todo su potencial (que es muchísimo) en el uso del ingenio, los silencios y las miradas.

Cometí el gran error de no escuchar a la voz de la experiencia, y empecé a verla doblada al castellano, con todo lo que eso supone. Dicen (y digo) que hay series que no requieren ser vistas en V.O. para poder ser disfrutadas al 100%. Yo soy un firme defensor de las series con subtítulos, pero no puedo evitar sacar a relucir mi lado vaguete con series como Me llamo Earl, Friends o Scrubs, las cuales aún no he conseguido ver en V.O. De hecho, es este género, la comedia, la que siempre intento ver en mi idioma, para no tener que andar traduciendo los chistes y perder así gran parte de su frescura. Con The Office seguí esa misma regla y me equivoqué, pero no fue hasta que empecé la 3ª temporada de How I met your mother en inglés, que me di cuenta de que las comedias también se pueden disfrutar con un legen-dary, en lugar de legen-dario.

Así que lo dicho, la segunda temporada de The Office ya la empecé en V.O….y vaya cambio. No se si fue porque la serie cambió mucho de un año a otro, o porque efectivamente es IMPRESCINDIBLE verla sin doblar, pero era un programa nuevo. Al principio seguía sin tragar mucho a Michael Scott. Me cansaba muchísimo su forma de dar por saco en la oficina, pero gracias a eso, me fui centrando en otras cosas.

Dwight, por ejemplo, es ese compañero que nadie quiere tener cerca en el trabajo: es chivato, lameculos, ridículamente estricto y casi podríamos decir que su foto debería aparecer en el diccionario si buscáramos la palabra “friki”. Hernan Casciari lo retrató mejor que nadie (como casi siempre) en este artículo dedicado a las patologías de este singular elemento.

Rainn Wilson ha conseguido alcanzar con su personaje algo que nunca creí que llegaría a decir: estar a la misma altura que Neal Patrick Harris y su inconmensurable Barney. ¿A que esta simple frase casi es suficiente para empezar a ver la serie? Pues aún hay más.

Uno de los puntos fuertes de The Office son las bromas que Jim le gasta al propio Dwight. Las primeras eran muy elaboradas, aunque algo obvias (meter todo su material en gelatina), pero poco a poco fueron haciéndose mejores, como cuando Jim le cuenta a cámara que ha estado moviendo la mesa de Dwight hacia el baño, un poquito cada día, centímetro a centímetro, hasta que ha acabado junto al inodoro. Temía que estas bromas se acabaran cuando Jim pidió el transfer a la oficina de Stamford, pero por suerte, este chico tiene recursos:

“I don't have a ton of contact with the Scranton branch, but, before I left, I took a box of Dwight's stationery. So, from time to time, I send Dwight faxes. From himself. From the future: “Dwight, at 8am today, somebody poisons the coffee. Do not drink the coffee. More instructions will follow. Cordially, Future Dwight”.

Michael Scott seguía sin hacerme mucha gracia, así que seguí fijándome en otras cosas: la relación de Pam y Jim, por ejemplo. Una enternecedora historia de miradas, juegos y frases a medio decir, que Jenna Fischer y John Krasinski han sabido transmitirnos de manera magistral. ¿Quién no ha odiado a Roy alguna vez, por no dejar libre a Pam para que pudiera, por fin, ser feliz?

Y además de todo eso, estaba Stanley, la versión en carne y hueso de Cleveland de Padre de familia, o Kevin ese zoquete encantador de contabilidad, o Angela la ultraconservadora de la oficina (que pronto se convierte en novia de alguien, a pesar de no aprobar los romances en el lugar de trabajo). Y Phyllis, y Ryan, y Toby… todos absolutamente geniales.

Y luego, de repente, mientras disfrutaba con esta nueva familia, caí en la cuenta de que había un nexo común entre todos ellos, el punto de referencia en el que todos se apoyaban para ser aún más divertidos: Michael Scott, el gran Steve Carrell, ese Jim Carrey venido a menos que poco a poco, pasito a pasito, había conseguido llegar a lo más alto del podio, y alzarse con el primer puesto de loco de la oficina. Es difícil describir a Michael. La mayor parte del tiempo no es más que un bufón del que todos sus empleados se ríen, pero hay momentos en los que esa risa se convierte en lástima… y ahí es aún más divertido.

Durante la segunda temporada me gustó especialmente su relación con Jan, su jefa en la central de Nueva York, y cómo evita hablar delante de la cámara de lo que pasó aquella noche, aunque en el proceso de absolutamente todos los detalles.

El caso es que he visto la segunda temporada en 2 días, devorando capítulo tras capítulo, y ya llevo 8 de la tercera, por lo que pronto me pondré al ritmo de USA, y podremos empezar a disfrutar todos al unísono de esa joya que yo tenía enterrada y que, por suerte, salió a la luz.